跟我学《恒乐交响曲》


注:【按F1键可以打开动态向导,演示《恒乐交响曲》软件最基本的功能】

(一)如何手工作曲

  《恒乐交响曲》软件的最大特点就是:深入浅出,操作简易、高度智能化。如果您已经下载安装了《恒乐交响曲》软件,可以按下面的步骤快速的掌握手工作曲的技巧:

1.新建旋律:

  点击图片点击可在新窗口打开查看按钮(或点击“文件”-“手工新建旋律”菜单),可以清除画面所有的内容,以及初始化各种参数。

2.输入音符:

  点击图片点击可在新窗口打开查看按钮,进入音符输入状态(编辑状态),这时的鼠标形状变为一支蓝色的笔。屏幕中心上方的白色板块称为“旋律曲线板”,中间的白色板块称为“局部乐谱板”。此时用鼠标在旋律曲线板从左到右任意点上几个点,会看到旋律曲线板出现了一条阶梯状的曲线,同时局部乐谱板出现了相对应的乐谱。再按点击播放按键图片点击可在新窗口打开查看(或键盘敲击Enter),一个简单的曲子作曲已经完成并正在播放!作曲原来可以如此简单,这么容易!

  由于《恒乐交响曲》软件是用发音点与消音点来描述音乐的旋律。不管您是否懂得乐谱或乐理知识,都能做出令人刮目相看的乐曲。只要输入了发音点或消音点,乐谱就自动出来了。旋律曲线板上蓝色的点表示发音点,红色的点表示消音点。发音点与消音点之间的虚线表示某个音符发音的过程。《恒乐交响曲》不像其他作曲软件一样需要逐个选择不同音长的音符来输入,只要下一个音符的输入,前一个音符的音长就会自动调整。
  在编辑状态时音符的输入不同于其他软件一直处于添加状态,而是处于修改状态;只要该点有音符,点击后的新音符就会取代旧的音符。要在同一个时刻同时发多个音(合音)可以同时按下ALT按键进入添加状态来添加合音。
  特别是五线谱,《恒乐交响曲》严格的按照时间标尺来描述或输入音符。时值会自动完成校队。编辑状态下鼠标移动到的定位只要有音符,笔尖会有一个放大的亮点提示。

  旋律曲线板的Y轴描述音符的频率(音高),上方表示高音、下方表示低音。每一个基本高度单位代表一个半音的音高。软件是默认“锁定半音”的,此状态下输入的音符不会出现半音。如果需要输入半音(升调或降调音符),可以在复选框取消“锁定半音”。

  旋律曲线板的X轴表示时间,播放时,有一条蓝色的虚线会在旋律曲线板上从左向右按指定的速度移动,虚线所在的点称为“定位”,虚线移动到的发音点(音符)就会发音。

  旋律曲线板的Z轴表示音轨,标准的MID设备允许0号~15号音轨同步播放,其中9号音轨规定为打击乐专用的音轨。作曲时可以先在0号音轨编辑好主旋律,然后由主音轨生成其他特色的音轨。

图片点击可在新窗口打开查看

  每一个新的发音点会为前一个音符在当前的定位添加一个消音点,从而确定前一个音符的音长;旋律的最后一个发音点请人工添加一个消音点来确认最后一个音符的音长。要添加消音点请点击图片点击可在新窗口打开查看按钮,此时鼠标的笔尖是一个红色的点;如果在没有音符的定位添加消音点,则相当于一个休止符。休止符的音长同样由下一个发音点或消音点确定。(在编辑状态下按insert键同样可以添加消音点)


3.标准MID的基本构架

《恒乐交响曲》软件的所有功能,是以MIDI标准为基础搭建起来的。所以要熟悉软件的功能,先要对MIDI的标准有一定的认识。不同的厂家都推出了自己的一些MIDI标准或配套的硬件(比如声卡、电子琴、琴键等)。但为了使制作出的MID文件去到任何一台电脑都能按我们设计时的效果正常发声。所以这里只是讨论通用的MIDI标准。(MID是MIDI的缩写,MIDI则是Music Instrument Digital Interface的缩写,意思是:音乐设备的数字化界面(或连接))。这一章不用死记硬背,大体知道有三个表格以及几个常用的控制符就行了,因为具体内容完全可以在软件的菜单或列表中选择它们。
  大多数的控制符的大多数符号极少用到,一般不用去管它们;请记住这这几个最常用的控制符: 7号控制符、10号控制符、128号控制符、129号控制符、1号控制符。其中7号控制符可以中途改变一个音轨的音量(包括不发声);10号控制符(对应于控制台的圆电位器)可以中途改变乐器的位置;128号控制符可以中途改变一个音轨的乐器;129号控制符用于切换卡拉OK歌词窗的段;1号控制符可以控制颤音的深度。

 

一:乐器表

0~8号音轨,以及10~15号音轨能使用下面的128种乐器来演奏:

GM音色表:

钢琴
0 Acoustic Grand Piano 大钢琴(声学钢琴)
1 Bright Acoustic Piano 明亮的钢琴
2 Electric Grand Piano 电钢琴
3 Honky-tonk Piano 酒吧钢琴
4 Rhodes Piano 柔和的电钢琴
5 Chorused Piano 加合唱效果的电钢琴
6 Harpsichord 羽管键琴(拨弦古钢琴)
7 Clavichord 科拉维科特琴(击弦古钢琴)

色彩打击乐器
8 Celesta 钢片琴
9 Glockenspiel 钟琴
10 Music box 八音盒
11 Vibraphone 颤音琴
12 Marimba 马林巴
13 Xylophone 木琴
14 Tubular Bells 管钟
15 Dulcimer 大扬琴

风琴
16 Hammond Organ 击杆风琴
17 Percussive Organ 打击式风琴
18 Rock Organ 摇滚风琴
19 Church Organ 教堂风琴
20 Reed Organ 簧管风琴
21 Accordian 手风琴
22 Harmonica 口琴
23 Tango Accordian 探戈手风琴

吉他
24 Acoustic Guitar (nylon) 尼龙弦吉他
25 Acoustic Guitar (steel) 钢弦吉他
26 Electric Guitar (jazz) 爵士电吉他
27 Electric Guitar (clean) 清音电吉他
28 Electric Guitar (muted) 闷音电吉他
29 Overdriven Guitar 加驱动效果的电吉他
30 Distortion Guitar 加失真效果的电吉他
31 Guitar Harmonics 吉他和音

贝司
32 Acoustic Bass 大贝司(声学贝司)
33 Electric Bass(finger) 电贝司(指弹)
34 Electric Bass (pick) 电贝司(拨片)
35 Fretless Bass 无品贝司
36 Slap Bass 1 掌击Bass 1
37 Slap Bass 2 掌击Bass 2
38 Synth Bass 1 电子合成Bass 1
39 Synth Bass 2 电子合成Bass 2

弦乐
40 Violin 小提琴
41 Viola 中提琴
42 Cello 大提琴
43 Contrabass 低音大提琴
44 Tremolo Strings 弦乐群颤音音色
45 Pizzi***o Strings 弦乐群拨弦音色
46 Orchestral Harp 竖琴
47 Timpani 定音鼓

合奏/合唱
48 String Ensemble 1 弦乐合奏音色1
49 String Ensemble 2 弦乐合奏音色2
50 Synth Strings 1 合成弦乐合奏音色1
51 Synth Strings 2 合成弦乐合奏音色2
52 Choir Aahs 人声合唱“啊”
53 Voice Oohs 人声“嘟”
54 Synth Voice 合成人声
55 Orchestra Hit 管弦乐敲击齐奏

铜管
56 Trumpet 小号
57 Trombone 长号
58 Tuba 大号
59 Muted Trumpet 加弱音器小号
60 French Horn 法国号(圆号)
61 Brass Section 铜管组(铜管乐器合奏音色)
62 Synth Brass 1 合成铜管音色1
63 Synth Brass 2 合成铜管音色2

簧管
64 Soprano Sax 高音萨克斯风
65 Alto Sax 次中音萨克斯风
66 Tenor Sax 中音萨克斯风
67 Baritone Sax 低音萨克斯风
68 Oboe 双簧管
69 English Horn 英国管
70 Bassoon 巴松(大管)
71 Clarinet 单簧管(黑管)


72 Piccolo 短笛
73 Flute 长笛
74 Recorder 竖笛
75 Pan Flute 排箫
76 Bottle Blow [中文名称暂缺]
77 Shakuhachi 日本尺八
78 Whistle 口哨声
79 Ocarina 奥卡雷那

合成主音
80 Lead 1 (square) 合成主音1(方波)
81 Lead 2 (sawtooth) 合成主音2(锯齿波)
82 Lead 3 (caliope lead) 合成主音3
83 Lead 4 (chiff lead) 合成主音4
84 Lead 5 (charang) 合成主音5
85 Lead 6 (voice) 合成主音6(人声)
86 Lead 7 (fifths) 合成主音7(平行五度)
87 Lead 8 (bass+lead)合成主音8(贝司加主音)

合成音色
88 Pad 1 (new age) 合成音色1(新世纪)
89 Pad 2 (warm) 合成音色2 (温暖)
90 Pad 3 (polysynth) 合成音色3
91 Pad 4 (choir) 合成音色4 (合唱)
92 Pad 5 (bowed) 合成音色5
93 Pad 6 (metallic) 合成音色6 (金属声)
94 Pad 7 (halo) 合成音色7 (光环)
95 Pad 8 (sweep) 合成音色8

合成效果
96 FX 1 (rain) 合成效果 1 雨声
97 FX 2 (soundtrack) 合成效果 2 音轨
98 FX 3 (crystal) 合成效果 3 水晶
99 FX 4 (atmosphere) 合成效果 4 大气
100 FX 5 (brightness) 合成效果 5 明亮
101 FX 6 (goblins) 合成效果 6 鬼怪
102 FX 7 (echoes) 合成效果 7 回声
103 FX 8 (sci-fi) 合成效果 8 科幻

民间乐器
104 Sitar 西塔尔(印度)
105 Banjo 班卓琴(美洲)
106 Shamisen 三昧线(日本)
107 Koto 十三弦筝(日本)
108 Kalimba 卡林巴
109 Bagpipe 风笛
110 Fiddle 民族提琴
111 Shanai 山奈

打击乐器
112 Tinkle Bell 叮当铃
113 Agogo [中文名称暂缺]
114 Steel Drums 钢鼓
115 Woodblock 木鱼
116 Taiko Drum 太鼓
117 Melodic Tom 通通鼓
118 Synth Drum 合成鼓
119 Reverse Cymbal 铜钹

Sound Effects 声音效果
120 Guitar Fret Noise 吉他换把杂音
121 Breath Noise 呼吸声
122 Seashore 海浪声
123 Bird Tweet 鸟鸣
124 Telephone Ring 电话铃
125 Helicopter 直升机
126 Applause 鼓掌声
127 Gunshot 枪声

二:打击乐表

9号音轨是打击乐器专用,打击乐器可以是以下列表中的一种:

General MIDI打击乐器音色排列表

MIDI音高 打击乐声音 
     
35: 低音大鼓
36: 低音鼓
37: 鼓边敲击
38: 小鼓
39: 拍掌
40: 电子小鼓
41: 落地中音鼓 - 低音
42: 闭合双面钹
43: 落地中音鼓 - 高音
44: 踏板双面钹
45: 中音鼓 - 低音
46: 开放双面钹
47: 中音鼓 - 中低音
48: 中音鼓 - 中高音
49: 铜钹 1
50: 高音鼓 - 高音
51: 高架钹
52: 中国铜钹
53: 悬挂钟
54: 摇鼓
55: 溅开钹声
56: 牛铃
57: 铜钹 2
58: 颤击
59: 高架钹 2
60: 南美小鼓 - 高音
61: 南美小鼓 - 低音
62: 康加鼓 - 闷高音
63: 康加鼓 - 开高音
64: 康加鼓 - 低音
65: 定音鼓 - 高音
66: 定音鼓 - 低音
67: 阿哥哥 - 高音
68: 阿哥哥 - 低音
69: 抓筒
70: 响葫芦
71: 短口哨
72: 长口哨
73: 短梗笛
74: 长梗笛
75: 响鞭
76: 木鱼 - 高音
77: 木鱼 - 低音
78: 木笛 - 闷音
79: 木笛 - 开音
80: 三角铃 - 闷音
81: 三角铃 - 开音

 

通常打击乐的编辑在鼓点窗体通过选择某种打击乐的时间轴复选框确定何时发声,然后发送到主窗体的9号音轨;不理想可以直接在主窗的9号音轨类似添加音符的方式编辑打击乐,此时每种打击乐对应一个音符。

三:控制符表

控制符共有128个编号,个别编号暂时还没有定义功能:

(注:0~127号控制符是MIDI的标准控制符,大于128号的控制符是《恒乐交响曲》内定的控制符。如:128号用于中途更换乐器、129号用于歌词强制换段等等。)

最常用的是7号主音量控制符,提供安插一个值为0的七号控制符可以禁止某音轨的某段乐谱停止发声,恢复发声则在该点添加一个有值的7号控制符则可。

下面是MIDI1.0协议对128个控制码的基本定义:


0 音色库选择MSB
1 颤音深度
2 呼吸(吹管)控制器
3 --
4 踏板控制器
5 连滑音时间
6 高位元组数据输入(DATA ENTRY MSB)
7 主音量
8 平衡控制(BALANCE)
9 --
10 相位调整
11 情绪(音量)控制器
12-15 --
16-19 一般控制器(#1-#4)
20-37 --
38 低位元组数据输入(DATA ENTRY LSB)
39-63 --
64 保持音踏板1(延音踏板)
65 滑音(在音头前加入上或下滑音做装饰音)
66 持续音
67 弱音踏板
68 连音踏板控制器
69 保持音踏板2
70-79 --
80-83 一般控制器(#5-#8)
84 连滑音控制
85-90 --
91 混响效果深度
92 (未定义的效果深度)
93 合唱效果深度
94 (未定义的效果深度)
95 (未定义的效果深度)
96 数据累增
97 数据递减
98 未登记的低元组数值(NRPN LSB)
99 未登记的高元组数值(NRPN MSB)
100 已登记的低元组数值(RPN LSB)
101 已登记的高元组数值(RPN MSB)
102-120 --
121-127 保留给轨道模式信息用


4.局部乐谱板

局部乐谱板有三种基本状态:

1.时间轴简谱:时间轴简谱相当于没有任何小节符以及音长符号来描述音乐的方式,类似旋律曲线板,共有100个基本单位(每个基本单位=64分音符的音长),进入编辑状态后(鼠标点击了图片点击可在新窗口打开查看后),左右移动鼠标,会看到标尺的上方有一条短红线会跟随移动,同时旋律曲线板上的定位虚线也会相应的移动;上下移动鼠标会看到一个红色的简谱音符在鼠标的偏上方,高度越高这个音符的音高就越高,反之则越低,确定后点击鼠标则可完成这个音符输入。根据音符变化的规律,相邻的音符音高相差不会太大,所以鼠标上下移动获得的参考音符是于当前点或前音高音符的音高有一定的关系的,如果无法获得需要的音高,可以先点击或得一个比较接近的音高然后在上下移动鼠标直到获得需要的音高为止。这一种编辑方式是最古老的音乐输入方式,不受任何条条框框的限制。优点是时间定位准确无误。

2.普通简谱:普通简谱就是大家最常见的简谱,输入方法与时间轴简谱类似,但比时间轴简谱多了小节线以及表示音符音长的底部下划线,或附点、延音符号等等。

3.五线谱:五线谱是专业音乐人的至爱,由于考虑到自动作曲功能、旋律曲线板的快速输入(包括mid文件导入)以及乐谱的可逆性,目前的版本对一些不常用的五线谱符号做了一些过滤,同时也将初学者学习的精力集中到最常用的功能上。五线谱目前提供的是弹奏效果。其中一些必要的功能将在以后的版本逐步添加。在局部五线谱板输入的方式也类似以上介绍的方法。五线谱可以选择高音谱、低音谱,或者高低音谱共用的显示方式,适应不同音域的乐器的乐谱显示。

时间放大功能:通过设置不同的节拍类型,或调整“时间放大”滚动条的值,可以改变“普通简谱”、“五线谱”状态下局部乐谱板显示的小节数而获得不同密度的音符显示效果。

任何时候都可以切换三种基本显示方式,从而让初学者可以对照各种方式对音符的描述。特别是五线谱的智能时值分析功能,不但让用户提高输入速度,也让不太懂乐谱的初学者快速掌握不同类型音符的含义。

在普通简谱、五线谱显示方式时,如果选择了“显示歌词”,当鼠标为普通指针状态滑动在局部乐谱板上时,局部乐谱板的中下方会出现一个名称为“局部歌词板”的文本框;可以在这里直接修改歌词,特别是修正歌词与音符的定位。具体操作在第八章详细介绍。


5.弹奏输入方式

超级电子琴是《恒乐交响曲》软件的基本功能之一;对于音乐爱好者唱歌绝对不成问题,既然会唱,弹奏也基本上都会,但要输入乐谱,往往让人大伤脑筋,特别是每个音符的时值(音长)不好掌握;《恒乐交响曲》可以让不懂乐谱的用户将乐谱弹出来!具体方法如下:

琴键的定义图:

 图片点击可在新窗口打开查看

这个模拟琴键的排列方式很容易记忆,首先第一排的1234567就是中音的do re mi fa so la si多 来 米 发 梭 拉 西),第二排、三排则是低八度音与低十六度音的do re mi fa so la si,为了方便记忆高八度音的do re mi fa so la si琴键放在第四排而不是最上面的第一排。

与普通的电子琴有所不同的是《恒乐交响曲》可以只按一个键就驱动整个乐队发音!先在主窗体选择“启用乐队”,然后点击“组建乐队”按键,进入乐队编辑窗体,可以直接在右边的乐队列表选择一个现成的乐队,也可以在左边的乐器列表选择十五种乐器参与演奏,其中48~55号乐器本身就属于合奏音效(所以获得的效果远远不只是15种乐器所能做到的),此时可以任意弹奏琴键测试效果,满意后可以保存当前的组合;回到主窗体,点击“控制台”按键打开控制台窗体,可以看到每一个音轨都有“高音”、“中音”、“低音”、“次低音”、“重低音”、“和弦”的复选框,这时可以任意设置它们,此时弹奏测试音效,整个气势磅礴的乐队就在您的指挥之中。如果控制台窗体有修改并要保存这个组合可以回到组建乐队窗体保存它。当然这个电子琴所有的乐器是同时发音的,还是要在作曲状态下人工作适当的编辑才能使它们独立演奏。

回到主窗体,开始作录音测试;因为录音的过程中,软件是按一定的速度录制的,如果没有一个参照,我们无法录得满意的效果。点击“鼓点:”复选框右边的下拉菜单选“4_4节拍A”(当然也可以选其他的鼓点),这时我们就听到一个有规律的打击乐节奏。点击图片点击可在新窗口打开查看(或按F12键)启动录音功能,可以看见旋律曲线板与局部乐谱板的内容全部被清空。虚线停在起点处。只要一开始弹奏,虚线就开始跑动,表示正在录音,每按下一个音符在发音的同时会在旋律曲线板看到一个黑色的点。弹奏完一首乐曲后按回车键(Enter),停止录音,同时开始重播刚才录制的内容。表示录音已经成功。

看看局部乐谱板的乐谱,并不是我们想要的,因为我们手工弹奏无法精确到能区分64分音符的音长。这时我们看到“节拍校正”按钮在闪烁。对了,需要校正一下,如果你想手工校正它们,可以点击左右移动音符按钮图片点击可在新窗口打开查看进入移动音符状态,逐个将音符拖动到准确的定位,但你可能会发现无论如何都无法将虚线定位到要移动的音符上,此时你会看见“锁定节拍”复选框右边的滚动条也在闪烁,原来被锁定了,将“锁定节拍”设置为不选,再去移动音符,它们听话了。当鼠标移动到音符的上方会看到鼠标符号中间的缺口会发亮,说明定位在音符上了,此时可以按下鼠标左键后左右拖动这个音符到需要的定位放开则这个音符移动已经成功。如果乐曲比较长你会感觉太繁琐,此时不妨点击一下“节拍校正”,哈哈!全对上号了,原来可以这样?!注意“节拍校正”功能是配合“锁定节拍值”使用的,具体取什么值,可以根据乐曲的类型作不同的尝试。

如果你是功底深厚的钢琴师,一次弹奏就可以获得满意的乐谱;假如你只是一个初学者,会感觉总是无法跟上节拍,每次录音的结果都不满意,这时不要急,将速度值调到50甚至可以调到更低,这时鼓点节奏慢了一倍(或以上),再重新录音,录完再将速度调回100(或其它预期的速度值);这样一次弹奏就可获得满意的乐谱。

如果你认为,这样已经达到所要的效果,那下一步,点击“输出”菜单的“导出mid文件”则OK!

不满意,还是要逐个音轨进行适当的处理。因为刚才是“启用乐队”方式录制的,如果想保留刚才的效果作一些小修改请点击“编辑”菜单的“乐队音轨分派”。这时“启用乐队”被取消了,如果点击右边的其他音轨的乐器会发现每个音轨的内容都一模一样,说明音轨分派成功了。以后该如何操作在下一个章节再告诉你,现在还要认识录音的另外一个功能“伴奏”!

“伴奏”也是《恒乐交响曲》独创的一个基本功能,它能使您就好像是乐队中的其中一个乐手,在播放整个乐队演奏的同时手工弹奏其中一个音轨,然后将这个音轨录制的结果合并到原来的乐队演奏之中。进入伴奏状态可以先添加一个音轨或选择一个不要的音轨(这个音轨原有的内容会被洗掉)点击图片点击可在新窗口打开查看(或按ALT+F12组合键),此时的操作类似录音,只是播放的同时录音!

如果操作不满意可以用“续录”图片点击可在新窗口打开查看(F11键)功能,在乐曲的某个暂停点开始录制其中的一段。

如果只是其中一小段需要修改,可以将鼠标移动到图片点击可在新窗口打开查看获得的下拉按键图片点击可在新窗口打开查看图片点击可在新窗口打开查看进行修改。


除了录音方式输入外还有另外两种键入音符的方法:

1.选择图片点击可在新窗口打开查看进入编辑状态后,右手左右移动鼠标定位,左手逐个音符以弹奏的方式输入,如果出错,可以在原来的定位弹入新的音符;如果不要该点的音符,可以用Delete键删除它,Insert键则可输入休止符,Shift可输入半音。

2.单步手动:选择“锁定节拍”复选框,锁定节拍值调整为8(可以根据需要调整为其他值,这个值表示每输入一个音符后虚线跳动到下一个音符的基本步数〔单位为一个64分音符〕),在起点位置用鼠标点击一下,将虚线移动到起点,选择“单步手动”复选框,这时会进入编辑状态,鼠标变为蓝色笔尖的笔,请不要将鼠标移动到旋律曲线板,或局部乐谱板(避免鼠标在编辑状态下移动会使定位虚线跟随跑动);这时可以弹奏输入音符了,每弹入一个音符,虚线会自动跳动到下一个音符的定位,如果某个定位不需要音符可以按右方向键"→"跳过。此时的左右方向键,Delete(删除)键都有效,Insert则可输入休止符,这种输入方式的效率特高,而且音符的定位绝对准确!


6.功能键

除了鼠标点击各种按钮,或操作板块外《恒乐交响曲》还提供了一些快捷键:

空格键:   它是《恒乐交响曲》最常用的键,暂停与继续播放、录音、伴奏都由它来完成,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

Enter:   结束编辑或录音,并从起点开始播放,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

Esc:    取消编辑状态、消音。

Home:   定位(虚线)跳到起点。 

End:    定位(虚线)跳到终点。

PageUp:  定位(虚线)跳到前一个段(一个段=局部乐谱板显示的小节数)。

PageDowm: 定位(虚线)跳到后一个段(一个段=局部乐谱板显示的小节数)。

←:    定位(虚线)前移一个基本步数(“锁定节拍”被选时步数=锁定节拍值,否则=1步),每步=64分音符的音长。

→:    定位(虚线)后移一个基本步数(“锁定节拍”被选时步数=锁定节拍值,否则=1步),每步=64分音符的音长。

Delete:  在编辑状态下删除一个音符。

F1:    打开动态向导,相当于点击“?”按键。

F2:    随机选一个风格自动作曲,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

F3:    打开风格设置窗体,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

F4:    用当前的风格自动作曲,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

F6:    进入编辑状态,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看(Esc可以取消编辑状态)。

F7:    进入擦除状态,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

F9:    随机更换换乐器组合按键,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

F11:    继续录音,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

F12:    启动录音,相当于点击图片点击可在新窗口打开查看

SHIFT:   配合其它音符弹奏键输入半音音符,相当于弹奏黑色的琴键。

CTRL:   滑音键,在电子琴弹奏状态时,按下该键,音符会按指定的滑音方式均匀波动。

ALT:    在编辑状态时,配合该键可以在同一个定位点输入多个音符。


7.按键功能简介

熟悉各个按键的基本功能有助于快速的操作《恒乐交响曲》进行作曲:

主窗体的主要按键:

图片点击可在新窗口打开查看可以不改变风格自动生成一曲当前风格的新旋律。

图片点击可在新窗口打开查看暂停按键(对应与“空格”键):播放时则起暂停作用,停止时则由当前的定位点开始播放。(是调试过程中最常用的功能)

图片点击可在新窗口打开查看播放按键:可以结束各种编辑状态而从头可使播放旋律。

图片点击可在新窗口打开查看将整个演奏过程录制下来进行编辑或播放。

图片点击可在新窗口打开查看(F11)可由虚线为起点录制任意一段内容。

图片点击可在新窗口打开查看可以在播放乐曲的同时手工弹奏当前的音轨。

图片点击可在新窗口打开查看可以根据自己的喜好任意组建乐队。

图片点击可在新窗口打开查看组建打击乐组合。

图片点击可在新窗口打开查看可以校正导入的mid的消音点不规则的问题。

图片点击可在新窗口打开查看(F3)可以打开风格选择窗体选择一个作曲风格。

图片点击可在新窗口打开查看(F2)可以随机的选用一个风格而生成这种风格的的旋律。

图片点击可在新窗口打开查看可以源源不断的随机作曲并播放。

图片点击可在新窗口打开查看可以在当前音轨生成同步和弦声部

图片点击可在新窗口打开查看可为当前的音轨生成新的伴奏音轨。

图片点击可在新窗口打开查看打开中文配曲窗体,通过改变歌词的间隔产生各种方案的主旋律。

图片点击可在新窗口打开查看可以复位各个参数并清除所有的音轨的内容。

图片点击可在新窗口打开查看进入编辑状态可在旋律曲线板、局部乐谱板输入或修改音符。

图片点击可在新窗口打开查看可以在指定的位置添加一个消音点,如果该点没有发音则相当于添加休止符。

图片点击可在新窗口打开查看可以使用块操作复制、移动或删除整个块。

图片点击可在新窗口打开查看擦除点击按键:可以擦除一个发音点或消音点。

图片点击可在新窗口打开查看可以校准音符在时间轴上的准确定位。

图片点击可在新窗口打开查看可以改变其中一个点的音调。

图片点击可在新窗口打开查看可以剪掉一个音符并将后一个音符以后的内容移动到当前的位置或选择好的块。

图片点击可在新窗口打开查看可以在当前的位置将后面的所有内容向后移动一位。

图片点击可在新窗口打开查看清除音轨按键:可以清除当前使用的音轨的内容。

图片点击可在新窗口打开查看可以统一个音轨的每个音符的音量。

图片点击可在新窗口打开查看可以在空白的位置添加一个控制符。

图片点击可在新窗口打开查看可以中途改变播放是速度。

图片点击可在新窗口打开查看可以插入或删除小节。
图片点击可在新窗口打开查看可以显示或修改同一个音轨在不同时刻的音量。

图片点击可在新窗口打开查看前反复记号,必须配合后反复记号使用,并在后反复记号的前面;当遇到后反复记号时,定位虚线会跳到前反复记号处开始播放,每次播放时会复位反复记号,已经起作用了的反复记号会失效(软件会将它们变为灰色)。

 图片点击可在新窗口打开查看后反复记号,一般与前反复记号配对使用;单独使用时相当于前反复记号在起点处。(此时段号会加1)

图片点击可在新窗口打开查看可返回起点后遇到图片点击可在新窗口打开查看停止播放。(段号会复位,通常用于重唱)

图片点击可在新窗口打开查看类似图片点击可在新窗口打开查看遇到它后会跳到图片点击可在新窗口打开查看处播放,遇到图片点击可在新窗口打开查看停止。(段号会复位,通常用于重唱)


8.歌词编辑

歌词可以在中文配曲窗、主窗的局部歌词板、付歌词板三个地方进行编辑,主窗编辑过的的歌词优先权最高;《恒乐交响曲》将歌词分为主歌词与付歌词;如果只有一段歌词那只用编辑主歌词就行了。当歌词不止一段时,第一段的歌词称为主歌词。因为第一段的歌词参与乐谱的智能分析,如果主歌词的两个字之间的空白部分有音符,那么这些音符的上方会有一条跨接弧线将它们与前一个音符连接起来,默认为前一个字唱多个音;如果不想出现这种跨接弧线,请将“显示歌词”设为不选。

一:在中文配曲窗编辑

中文配曲窗的主要功能是为中文歌词自动配曲,这个功能将在(如何自动作曲)主题详细介绍,这里只讨论如何编辑歌词。要进入这个窗体可以将鼠标移动到图片点击可在新窗口打开查看按键上方点击“中文配曲窗的歌词”进入“中文配曲”窗体。

点击“清除所有的歌词”可以初始化各个参数;调节“歌词段数”的值会在主歌词文本框的下面出现对应的“段(2)”、“段(3)”、……等单行的文本框。这时可以在“主歌词:”文本框键入或者粘贴你已经编写好或正在编辑中的歌词。在“文件”下拉菜单的“保存歌词包”或“歌词包另存”为可以保存歌词已经这个窗体的基本参数。如果歌词分多个段则在“段(2)”或“段(3)”处填写它们。光标移动时,每个段都会有个被选黑的字同步移动,表示这些字是对应与同一个音符的。

根据歌的快慢,将歌词内唱得最快的字的音长确定后,调整“一个字占用的节拍:”的值为这个最短音长的音符类型比;比如16分音符则选择(1/16)。这个值确定了以后,每个字则占用一个16分音符的时值,空格表示前面的字延长16分音符的音长。其它的以此类推。

“歌词对齐音符”功能可以将歌词快速的定位于现成乐曲的每个音符;使用这个功能可用“_”符号配一个发多个音的字,它们的上方会产生一条弧线,“=”则可用于过门或应付休止符。

打开中文配曲窗时是默认“禁用配曲”的,在次状态下,点击“确定”按键则可将编辑好的歌词发送到主窗体的旋律中。这个歌词包会合并在旋律文件中进行保存。为了便于有多个配曲方案(以后尝试自动配曲),最好在这个窗体以歌词包的方式用不同的名称保存它们。


二:在主窗编辑歌词

要在主窗编辑歌词首先要选中“显示歌词”复选框,在非编辑状态下(普通指针鼠标)将鼠标滑动到局部乐谱板;这时会看到局部乐谱板的中下方会出现一个长条形状的文本框,这个文本框称为“局部歌词板”。

 局部歌词板只有在“普通简谱”或“五线谱”显示方式才有效。局部歌词板可以对应于当前显示的段进行歌词编辑;编辑的时候鼠标不要离开局部歌词板,否则短红线(局部乐谱板的定位指针)会乱跑;空格(会自动转换为小圆点)代表一个64分音符的音长占位,歌词的每一个字必须对准一个音符;乐谱会识别当前的音符是否有歌词,如果没有会自动从前一个字的音符处到下一个字的前一个音符生成弧线,表示某个字是唱多个音。修改完成后要用Enter键确定,此时会看到局部歌词板出现了灰色的歌词。主窗的局部歌词板一旦修改,则会取代中文配曲窗的歌词;如果想重新启用中文配曲窗的歌词可以进入中文配曲窗点击“确定”按钮,会提示是否覆盖主窗修改过的歌词。

 如果歌词不止一段,我们将第一段的歌词称为“主歌词”,其它的段可以将鼠标移动到“歌词”按钮上方,弹出扩展按键后选择“主窗的付歌词板”打开付歌词窗体进行编辑;调节歌词段数可以出现不同段的文本框来输入,输入时会看到不同的段只要有歌词都会有一个被选黑的文字同步跑动,同步各个段的字定位。同样用回车键(Enter)确定编辑。


反复记号

有了反复记号可以省略旋律的块复制操作,当播放指针遇到反复记号后会跳转到另外一个定位播放,或遇到中途停止记号而停止播放。

反复记号主要有前反复记号(图片点击可在新窗口打开查看)、后反复记号(图片点击可在新窗口打开查看);中途返回记号(图片点击可在新窗口打开查看),中途反复起点记号(图片点击可在新窗口打开查看)、中途反复记号(图片点击可在新窗口打开查看),中途停止记号(图片点击可在新窗口打开查看)等。

前后反复记号(图片点击可在新窗口打开查看图片点击可在新窗口打开查看)一般是配对使用的;当播放指针遇到一个没有处理过的后反复记号(图片点击可在新窗口打开查看),就会向前寻找没有处理过的前反复记号(图片点击可在新窗口打开查看),如果找到了指针就会跳到前反复记号(图片点击可在新窗口打开查看)处,没有找到则会跳到起点播放。已经生效的前、后反复记号会变为灰色,表示已经用过,在旋律播放没有结束前,再遇到它们是不起作用的。

后反复记号(图片点击可在新窗口打开查看)可以单独使用,相当于起点处有一个前反复记号。遇到后反复记号后段号会加1。

中途返回记号(图片点击可在新窗口打开查看)的功能相当于后反复记号单独使用(图片点击可在新窗口打开查看),唯一不同的就是遇到它后中途停止记号(图片点击可在新窗口打开查看)会生效;也就是说播放指针遇到(图片点击可在新窗口打开查看)后先跳转到起点播放,然后遇到(图片点击可在新窗口打开查看)则停止播放。(段号会复位,通常用于重唱)

中途反复起点记号(图片点击可在新窗口打开查看)与中途反复记号(图片点击可在新窗口打开查看)类似前、后反复记号要配对使用,它们与前后反复记号的区别也就是遇到中途停止记号(图片点击可在新窗口打开查看)会停止播放。(段号会复位,通常用于重唱)

跳段符号由三部分组成:1.“起点┌”、2.段号(n)、3.“终点┐”。遇到这个符号只要当前的段与标记不同则会跳过不唱。


(二)自动配器

  当0号音轨的主旋律打谱完成后,接下来就是配器的问题了;用户可以使用一条龙配器功能(在特色音轨菜单下)进行高速配器。一条龙配器首先会打开鼓点(打击乐)编辑窗让用户选择一个现成的打击乐组合或现场编辑一个打击乐节奏类型,满意后点击“覆盖主窗的打击乐音轨全程”按钮。
  一条龙配曲将生成下列音轨:
在1号音轨生成“分解和弦”音轨,有58种分解和弦类型供用户选择;
在2号音轨生成“民乐打击音效”音轨,用十三弦琴乐器;
在3号音轨生成降三个八度音的“低音贝司”音轨,用手弹贝司乐器;
在4号音轨生成“笛箫音效”音轨,用笛哨声乐器;
在5号音轨生成“同步和弦”音轨,用合成弦乐一乐器;
在6号音轨生成偏高八度音的小提琴音轨;
在7号音轨生成音调与主旋律相同的中提琴音轨;
在8号音轨生成偏低八度音的大提琴音轨;
在10号音轨生成低两个八度音的低音提琴音轨;
在11号音轨生成低两个八度音的“低音贝司”音轨,使用匹克贝司乐器;
在12号音轨生成下滑音音轨,用变音吉他作为乐器;
在13号音轨生成全声部音轨选用八音盒乐器。
在14号音轨生成流水音效音轨,选用竖琴乐器。
在15号音轨生成B类分解和弦音轨,选用电钢琴乐器。
  这些音轨生成后需要根据旋律的要求对部分音轨进行取舍。先通过选择每个音轨乐器名称前的复选框或“单音轨调试”来调试音效,最后不用的音轨可以用图片点击可在新窗口打开查看按钮删除。(熟悉各个配器音效后,可在配器前筛选要配的项目)
  然后根据需要安插7号某主音量控制符来控制该音轨何时参与发音。不发音的段在该段前添一个值为0的7号控制符,直到需要发音的定位再添加一个有数值的7号控制符则可。(当然也可用逐个擦除的方式将不发音的音符擦掉,这样会获得比较理想的乐谱)

 

 


(三)如何自动作曲


  只要掌握了手动作曲,自动作曲几乎不用再学;自动作曲是本软件的精髓,用户可以点击(图片点击可在新窗口打开查看)打开风格窗体,选中其中一种现成的风格随机创建新的主旋律,旋律的长短可以根据需要自己设定。在鼠标点击的瞬间则可完成自动作曲。豪华版的用户还可以根据自己的喜好创新作曲风格,并将新的风格保存在风格列表中便于以后选用。自动为中文配曲也是本软件的特色之一,点击(图片点击可在新窗口打开查看按键上方的“中文配曲窗的歌词)进入中文配曲窗体,
只要用空格或符号拉开歌词的间隔后,点击就可获得良好的配曲方案;不理想的段落可以用选择文字块后局部重新配曲,最后可将中文配曲的结果发送到主窗进行个别音符的人工修改。
  另外一种配曲方法是在风格窗体先生成某风格的音乐,然后在中文配曲窗用“歌词对齐音符”功能则可。

  我们不主张学生一开始就使用自动作曲,因为手动作曲能享受从无到有的创作的乐趣,并从中积累作曲的经验。然而要适应目前高速发展的社会趋势,自动作曲无疑是最佳的选择。就像超级市场的人流量不可能再使用算盘或心算来统计用户的商品总值一样;作曲也将步入自动作曲时代!自动配曲的工作原理是采用类似推算六合彩的奇门遁甲术将新音符推算出来,而且是一秒就一个方案,直到满意为止!

配曲主要是生成0号音轨主旋律,之后可以在主窗的“特色音轨”菜单下的“一条龙配器”功能丰富乐曲。


请记住软件作者发现的这一理论:音乐的主旋律是一条按一定规则波动的曲线”,您将在《恒乐交响曲》软件中获得无穷的乐趣


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